Description
【專輯簡介】
• 實驗多樣曲風的⺟語⽂化探索,以「類比」概念串聯客語⾳樂成長脈絡
• 傳統⼭歌到當代⾳樂,摸出即興唱腔中的「甜蜜點」找尋客家流⾏樂的新靈魂《⽜騷 New Soul》
• 鶴 The Crane / Vast & Hazy 林易祺 / ⼭平快&笑琴 邱群 / 楊鈞堯四位新銳⾳樂製作⼈協⼒打造,灌注專輯新活⽔
• 黃宇寒 / 春麵樂隊 跨⼑譜出客語新浪漫調情歌
• 宅錄本質的延伸進化:老市場裡的錄⾳室,專輯因歌制宜,隨歌曲情感找尋適合錄⾳法,讓⾳樂進入⽣活場景
⼀張彷彿聞得到老市場味道的新靈魂客語專輯
「⽜騷」的客語,諧⾳近似New Soul:『新靈魂』
那揮之不去的⽜騷味,若有若無的⽜騷味不是臭,
⽽是我們客家⾝份⾎液裡的⼀部分
黃⼦軒每回都想在下⼀張專輯做出突破,從樂團形式的《回家三部曲》到此次⾸張個⼈專輯《⽜騷 New Soul》的誕⽣,這是必經之途,也算是⼀種⽔到渠成,它匯聚融入多年⽣命經驗的⾃我創作對話,飽滿新鮮的⽂化厚度,靈活運⽤饒富詩意兼備諧⾳梗的⺟語歌詞,從⼭歌與節奏藍調中汲取靈感的即興靈魂唱腔,這張專輯跨越了語⾔類別的欣賞⾨檻,走出⼀條探索傳統與當代的客語新靈魂樂之路。《⽜騷 New Soul》專輯美術設計請到新⽣代設計師 宋政傑,⼤膽⽤⾊的專輯封⾯,新潮中⼜帶有致敬九零年代浪漫不羈的玩⼼,視覺正如專輯名,騷味⼗⾜,也是⼀張⾳樂氣味鮮明的集⼤成之作。
實驗多樣曲風的⺟語⽂化探索
以「類比」概念 串聯客語⾳樂成長脈絡
傳統⼭歌到當代⾳樂 摸出即興唱腔中的「甜蜜點」
找尋客家流⾏樂的新靈魂《⽜騷 New Soul》
專輯《⽜騷 New Soul》融合Neo Soul、R&B、Lo-fi、Bossa Nova、電⼦⺠謠…等多元曲風,黃⼦軒⼀直在尋找,當代客語流⾏樂及傳統⾳樂之間的新連結,⽽不僅是⼀種⽂化與⾳樂表現的拼貼。在這個修辭學上仿舊汲新的類比過程,經過前期的探索,他回頭去消化傳統⼭歌到現代⾳樂唱法的橋接,如同藍調到R&B、Neo Soul樂風之間在⾳樂進化的共同精神,試圖去開發承上啟下的歌唱腔頭,也找到了那段⼭歌消失的歷史。黃⼦軒端出拌入靈魂詮釋的個⼈好菜,創作中探討現代⽣活的豐富性,活⽤客語⾔簡意賅之美,巧妙融合新舊對話,傳達⺟語⽂化的獨特底蘊。
鶴 The Crane / Vast & Hazy 林易祺 / ⼭平快&笑琴 邱群 / 楊鈞堯
四位新銳⾳樂製作⼈協⼒打造 灌注專輯新活⽔
黃宇寒 / 春麵樂隊 跨⼑譜出客語新浪漫調情歌
《⽜騷New Soul》由黃⼦軒擔綱專輯製作⼈,邀請四位新⼀代⾳樂製作⼈,⼀同碰撞客語⾳樂的可能性,其中有獲得⾦曲/⾦⾳雙料肯定的全才⾳樂⼈ 鶴 The Crane、Vast & Hazy及黃宇寒製作⼈ 林易祺、入圍⾦曲獎最佳演奏專輯《笑琴》,也是⼭平快樂團吉他⼿ 邱群、發條⼈樂團及⼭平快合作多年的⾳樂戰友 楊鈞堯。
宅錄本質的延伸進化:老市場裡的錄⾳室
專輯因歌制宜,隨歌曲情感找尋適合錄⾳法,讓⾳樂進入⽣活場景
《⽜騷 New Soul》,像是樂團的⽀線計畫,嘗試不同於⼭平快的搖滾⺠謠創作形式,擴⼤原來樂團的思維,與其他優秀⾳樂⼈相互激盪合作,融合成⼀個更⼤的⾳樂組合;專輯保有樂團過去在各種環境錄⾳的實驗精神,黃⼦軒讓錄⾳過程更貼近⾃⼰本來的⽣活場景,貼合歌曲情境及真實情感,探索⾳樂本質更⾃然的味道:《⽜騷 New Soul》保留住部分新⽵東⾨市場的環境聲、樟之細路古道的⼭間腳步收⾳及五⾊⿃聲似合成⾳⾊的奇特鳴叫、⼝哨聲、全⽊質老錄⾳室的溫暖⾳⾊及同步錄⾳的共鳴震動…等等,在《⽜騷 New Soul》專輯中能聽得到聲⾳的⾁,也隱約嗅得到環境的⽑邊。
【歌手簡介】
黃⼦軒,四度入圍⾦曲獎,曾獲兩屆⾦曲獎最佳客語專輯得主,並獲第58屆廣播⾦鐘獎「類型⾳樂節⽬獎」。以⺠謠、搖滾、東⻄式樂器的混搭互置,發⾏「回家三部曲」,以及⼀張客家童謠,並得到⾦⾳獎、台灣原創⾳樂⼤獎、亞洲影藝⼤獎等提名。
【收錄曲目】
1.〈Raknus Selu〉
2.〈牛騷 New Soul〉
3.〈飲茶一事 About Dim Sum〉
4.〈泅浪 Chill Long Surf〉
5.〈暮麻 End of Twilight (feat.春麵樂隊 Chunoodle)〉
6.〈微光 Shimmer〉
7.〈客家來時路 Past Path of Hakka〉
8.〈客家千金 Princess Hakka (feat. 黃宇寒 Han)〉
9.〈環遊世界 Travel the World〉
【單曲簡介】
1.〈Raknus Selu〉(樟之細路)
「Raknus Selu」是⼀條早年為運送樟腦,⼤致沿台三線內⼭公路⽽⾏的綠徑古道。「Raknus」是賽夏族和泰雅族⼈對「樟」的稱呼,「Selu」則是客家話中的「⼩徑」,訴說早年族群衝突的歷史,也許下今後和平共⽣的⼼意。黃⼦軒先是去聽某位泰雅族耆老唱的古調⾳律,從中汲取靈感,結合客家腔頭,⽤極簡的歌詞字句,描繪⾝處古徑,眼、耳、⿐、⾝浸潤其中的感受、思緒與衍⽣的內⼼溫度;歌尾的「定定⾏ 知好轉」,輕輕提醒⾃⼰,慢慢走,會知道回家的路,也有另⼀個動⼈的意思,出外這麼久了,家裡永遠會有⼈在等你。〈Raknus Selu〉交由多年默契的邱群操⼑製作,兩⼈以近乎「⼼流」彼此意會聚焦,有機創造,歌曲前段從熟悉黃⼦軒的⺠謠形象,接著開展邱群擅長的電⼦聲響結合⺠族風格的編曲,並加入⽉琴彈奏(琴⾝由陳明章製造),歌曲層次綿延疊加,成形⼀條聽感不斷往上走的路,做為專輯開頭破題的核⼼歌曲。值得⼀提的是,邀請到的EAHA合唱樂團,剛好有兩位泰雅族、兩位客家⾎統的⼩朋友,其中⼀位是北原⼭貓的孫⼦;仿效⽇本特攝片神聖的摩斯拉之歌,在〈Raknus Selu〉裡孩⼦們的歌聲,在充滿古意的歷史⼩徑,更顯聖潔且有氣勢,也在歌曲中增添了⼈的味道。
2.〈牛騷 New Soul〉
黃⼦軒⼀開始僅交出展現不同聲調唱腔、無伴奏的乾淨Demo,再來就讓邱群盡情發揮,〈⽜騷 New Soul〉引⽤遊走在⼭歌⾳階的牽聲,發展出動態⾃由的R&B詮釋,黃⼦軒說道,他希望把傳統⾳樂變成是骨⼦裡真正的⼀部分來創作,不刻意說傳承,⽽是從被祖先給予的客家⾎統,尋找養分,⺟語⽂化舊瓶,持續地注入新的活⽔。客家⼭歌像⼀班走到了現代的慢⾞,黃⼦軒的⺟語創作,要搭乘著這班⾞,穿上新衣通向未來。
3.〈飲茶一事 About Dim Sum〉
由新銳R&B創作⼈ 鶴 The Crane擔任製作⼈及編曲,與黃⼦軒慢慢雕琢,⼀來⼀往寫下,飄逸靈魂樂味,眷戀港式飲茶⽂化的客語情詩〈飲茶⼀事〉,其中「⼀事」,偷渡「已死」的諧⾳。黃⼦軒笑稱⾃⼰是The Crane的粉絲,The Crane⼈如其作品,外冷內熱,優雅節制的熱情,⼗分貼合原來對〈飲茶⼀事〉⼀曲的想像;〈飲茶⼀事〉說的是⽣活的儀式感,儀式感也是⼀種浪漫的象徵,表⽰對⽣活事物的尊敬與重視,以陶冶⼼性;⽽時光流逝,儀式感也跟著消逝,有無可奈何,有喟嘆,有提醒,莫忘本。
4.〈泅浪 Chill Long Surf〉
疫情期間在房間裡想念起恆春陽光照耀海⾯的波光粼粼,⼤浪時起時落,徜徉在⼤⾃然的快活,隨著⼝哨聲,愉快的Samba節奏,游⽔去囉!客語字「泅」等於「游」,⾳近“Chill”,⽤象形巧妙比喻⼈離開不了所愛的事物,像浪⼈離開不了浪,讓聽者咀嚼不同語感⽂本之美。
5.〈暮麻 End of Twilight (feat.春麵樂隊 Chunoodle)〉
多年合作的製作⼈楊鈞堯,打造與春麵樂隊的合作歌曲〈暮⿇〉,Bossa Nova節奏催化出意圖使⼈動情的異國復古浪漫情調,增添幾幕《春光乍洩》電影畫⾯的濃郁⾊調,黃⼦軒提到「暮⿇」這個詞,是從《⽣祥與瓦窯坑3》中〈臨暗〉這⾸歌開始認識的,客語對⽇落時分的天光有著⼗分細膩的形容層次,臨暗之後是暮⿇,〈暮⿇〉⼀曲映照出夜晚前曖昧不明的寂寞時刻,⼀場單戀的沈醉,聞到暮⿇的空氣,沒喝酒也醉。
6.〈微光 Shimmer〉
⼗年前就完成的華語創作曲〈微光〉,由多年⼀路陪伴的⾳樂戰友楊鈞堯(⼩堯)擔綱製作,這是〈微光〉⼗年間錄製的第三個版本,今年這⾸歌終於碰上天時地利⼈和,有了它最適合的味道與樣⼦,也紀錄下黃⼦軒⼀路的初⼼,與傳達他始終在⾳樂中尋求救贖的想望。
7.〈客家來時路 Past Path of Hakka〉
黃⼦軒曾與⾦曲⾳樂⼈黃培育合作過結合⻄式樂器編曲的版本,這次他決定退回僅有他與⼀架平台鋼琴的配置,能聽到更多⼝氣的細節、情感的強化,鋼琴由⼭平快團員鍵盤⼿吳家陸彈奏,其中也有兩⼈對話火花的激盪四溢;特地挑選台北老牌錄⾳室-全⽊質環境的佳聲錄⾳室,Vocal溫暖⾳⾊與鋼琴的同步錄⾳,存在整個空間聲響與情感的共鳴震動,臨場感⼗⾜。
8.〈客家千金 Princess Hakka (feat. 黃宇寒 Han)〉
有如黃⼦軒學⽣⼀般的黃宇寒,兩⼈合唱的〈客家千⾦〉由林易祺擔任製作,〈客家千⾦〉以客家採茶情歌對唱為原型,轉⽤City Pop唱出跟得上這個Chill世代的⼟味情歌,傲嬌客家情⼈眼⽪下的癡⼼絕對,歌名及歌詞也同時放入幾分客家⾃嘲的調侃。
9.〈環遊世界 Travel the World〉
由著疫情隔離⽣活,〈環遊世界〉寫著想念那些過往巡演結識的好友兄弟,夾雜英⽂混客語粗話的諧⾳,歡樂⼜⼗分中⼆魂,⽽當疫情宣告解封,這⾸〈環遊世界〉也真的跟著黃⼦軒到世界各地繼續演出,在表演現場不分客家遊⼦、外國⼈,玩在⼀起歡笑無限。